2010 華風展

明道大學設計學院演講

景觀植物創作剪定與藝術鑑賞

我們生活裡常常有機會用到一個字，就是「美」。
「美」究竟是什麼？

 

「美」常常停留在一種感覺的狀態。所謂「感覺」就是說：

 我感受到了！

你感受到植物的美嗎?

植物是一種媒材

•  （一）、盆栽基本觀念：

•  盆栽的基本樹形，可略分為直幹、斜幹、曲幹（模樣木）、蟠幹、懸崖、文人樹、垂枝、露根、叢生、雙幹、連根、風樹、掃帚、合植、栽景及附石等

•  忌枝指的是忌諱的枝、不要的枝，不美的枝，盆栽界的做法是看到忌技就剪掉

 (打破忌枝的束縛)

足立美術館

栗林公園

加萊義民      羅丹

無盡之柱     Brancusi

讓我們把景觀植物帶入藝術

2010 景觀園藝與盆栽研討會(庭園主景植物之探討與盆栽技術之應用)(五)

 

五、作者創作之理念與表現形式

　　生命長短不只指生理運行，生命意義在貢獻有益社會的事物，乃求心靈志業的延伸。文化活動中，以藝術創作的呈現最為具體，生命在不斷演化中得到強壯、讚美、依賴或期待，這就是美感，也是人生無限美好的開始。作品之所以偉大，不是選到什麼好景色，而是創作出自己善良心靈，和詩一般的美；而美的元素不是現成的，是需要藝術家去發現，提煉而成，運用靈敏的心，傳達出一種藝術的「真性」。個人作品強調樹種特色，利用逆枝與忌枝象徵人生的逆境，順枝象徵人生的順境，讓每一件作品呈現出獨特的生命觀。進而探索人類生命與植物的關係。讓盆栽作品不只是美感與空間的考量，更有其生態保育與生命教育的意義。

 

六、結論

盆栽創作與生活對作者而言是一體兩面的事。盆栽創作在於表現生活上驗和感受；而生活落實在盆栽創作過程中所包涵的素養。將日常生活中耐人尋味的美感，透過豐富的色彩來表現自活的喜悅與滿足。藝術家的生活視野愈廣闊、生活經驗愈厚實，要把自己對生活的新鮮而強烈的感受，把自己對生活的獨特發現和獨特見解表現出來，是一件十分複雜而困難的創造性活動。

    盆栽和主景樹都是以植物為創作的媒材，透過這次的研究，把盆栽的精神與藝術性帶到景觀主景樹上。在園林藝術中，主景樹的品種、外觀、樹型等因素居景觀視覺的重要因素，也可以變成一件地景藝術品。運用植物的特徵、姿態、色彩給人的不同感受而產生的比擬、聯想，作為某種情感的憑拖或表達某一意境。各種植物由於生長環境和抗禦外界環境變化的能力不同，在人們的觀念中留下了它們各自不同的性格特徵。從每一件作品的生命形式「生長性」中，說明每一個生命體都有著自己生長、發展和消亡的規律.。人生在審美活動中成為美地人生，展現出絕對的天賦的生命美感。這種美的精神，不僅是在創作上成為了作者的原動力，更重要的是如何在審美的經驗中，拓展著生命的內涵。在最真、最善、亦最美的道中，使人生亦發圓融完滿。

 

2010 景觀園藝與盆栽研討會(庭園主景植物之探討與盆栽技術之應用)(五)

四、地景藝術中主景植物的內涵與管理

（一）、地景藝術中主景植物的內涵：

　　地景藝術(Land Art)， 或作「大地作品」 (Earth works) 或「大地藝術」 (Earth Art)。 它是從環境藝術 (Enviroments Art) 演進而來，廣義地說，即環境藝術的一種。雖然是藝術創作和大自然的結合，並不意味著用藝術作品把自然改觀，而是把自然稍加施工或潤飾，在不失大自然原來面目之下，使人們對他所處的環境重新予以評價。換句話說，把大自然稍加施工或修飾，使人們重新注意大自然，從中得到與平常不同的藝術感受。

　　主景樹,是單形體的樹木型態景觀表現形式。一般配植在開闊空間中或視線開朗的山崖坡頂處,往往是所在空間的主景和焦點。不同的空間形式和樹種,創造出不同的景觀效果。如廣西陽朔的"榕蔭古渡"風景點,就是以挺立在田野中的一株占地畝餘的大榕樹而得名,這株榕樹盤根錯節、枝幹舒展、冠如華蓋、濃蔭匝地,使人產生嚮往之心、依附的心理。黃山的迎客松生於陡壁中,枝幹蒼勁優美,側枝懸挑在文殊洞頂,如主人招手迎客,是中外知名的風景點。

　　「地景藝術」始於 1960 年代地大物博的美國，到了 1970 年代有許多畫家和雕刻家紛紛跑到戶外，從事地景藝術的創作。隨生態環境的惡化，人們越來越關注自然，表現在藝術上，便是地景藝術的產生。地景藝術所追求的理念與主景樹的結合是:

　　第一，探求製作材料的平等化和無限化，並打破藝術與生活的界限。亞里斯多德所認為的宇宙四大元素：水、火、空氣和土是遍布在我們所生活的空間，何不拿此自然的材料，在我們所生活的環境上，創作出感人的藝術作品。主景樹是以植物為媒材，作為意境的呈現，而植物的生長特性更是造就無限的變化。

　　第二，反對藝術作品的買賣行為。地景藝術家認為藝術作品不應該放在美術館，更許成為少數資產階級的獨享物。藝術應該走出美術館或畫廊，以戶外的廣大空間為舞台，讓大多數人在他們的生活空間裏隨時能感受到藝術。在此，空間與形態、材料與表現、自然與人工物等，已失去對立的立場，只有原始性的元素能給我們帶來強烈的精神感受，而植物本身的原始性，更造就出主景樹的震撼感受。

　　第三, 地景藝術的生命是通常是短暫的，其目的在於讓大多數的人們參與。而這一種參與的行為完全脫離了實用性，只在遊戲與幻想的行為中，得到未知的一種新體驗。藝術創作不限媒材，不限空間，不計時間的長短，讓群眾參與，並與生活結合在一起，獲取新的體驗與感受，是地景藝術的特質。主景樹是以植物為媒材，而植物的生長特性更是讓地景藝術的生命，拉長許多時間的變化

 

 

（二）、地景藝術中主景植物的管理

　　修剪對生長之影響樹冠為林木行光合作用製造養分之場所，但相對的亦有代謝作用。因此，林木之生長和樹冠具有密不可分關係，光合作用產能大於細胞活動代謝作用之消耗，則林木即會生長，故人工林修除枝條之種類，對生長具有不同之影響。

　　一、著生樹葉之枝條，若已枯死，即無法進行光合作用，因此以人工方式修除此枯死枝條，不論多少對生長均無影響。

　　二、若枝條為活枝，但其生長勢已變弱，因光線不足，瀕臨枯死，其代謝能量之消耗大於光合作用之產能，修除此枝條，對林木具有生長促進作用。

　　三、若枝條為旺盛生長之活枝，此時若修除，將會影響其生長。但一般任何樹種之修剪強度，均有其對生長反應所能承受之最大限度，未逾此範圍，其生長在數年內即可恢復。惟超過此範圍，其生長將呈現永久性之衰退，如10年生以下之台灣杉、紅檜、台灣櫸、柳杉修枝強度超過活枝2/3者，將呈永久性之衰退。另綠化樹種，有時為了作業方便及節省經費，將主幹截斷，對樹木之生長嚴重損害，有些甚至枯死，故宜避免。

　　四、纏鋁線在創作上最大的功用在於調整和固定，為了固定造形後的枝,

2010 景觀園藝與盆栽研討會(庭園主景植物之探討與盆栽技術之應用)(四)

 

 

三、盆栽創作之現況

　　（一）、盆栽基本觀念：

　　盆栽的基本樹形，可略分為直幹、斜幹、曲幹（模樣木）、蟠幹、懸崖、文人樹、垂枝、露根、叢生、雙幹、連根、風樹、掃帚、合植、栽景及附石等

 

 

 

忌枝指的是忌諱的枝、不要的枝，不美的枝，盆栽界的做法是看到忌技之就剪掉，忌枝可分為：

車輪枝──輪芽性的樹種，以幹或枝為中心，軸射狀地長出數根的枝

閂　枝──對生性的樹種，以幹或枝為中心，同一點左右伸出的枝

平行枝──互生性的樹種，上下枝平行並非或重疊時

立　枝──從橫生的粗枝中向上徒長的枝

向下枝──由橫生的粗枝下側向下垂長的小枝

片面枝──幹的片面有枝

徒長枝──枝的氣勢較強時，生長直而快的枝

交叉枝──由幹直接長出的親枝與自枝長出的子枝交叉者

切幹枝──粗枝橫跨在幹的前面，或經由前面繞至後面者

逆轉枝──樹枝由幹向外伸展，中途反向幹生長的枝

幹前枝──在樹幹高度二分之一以下的正面，直衝觀賞者而影響幹線條的枝

 

（二）、創作者盆栽創作之美感經驗談：

　　在各種各樣的創作動機中，只有符合藝術創作活動的審美性質，才能真正創作出真正的藝術作品。由洩情動機、興趣動機而創作，擺脫了世俗和實用的羈絆，盡情傾訴內心的感受，展開想像的翅膀，最能體現藝術創作的自由、獨立的審美創造特性。盆栽藝術表現樹木的種種面貌與風格，其所需具備的條件，不只是媒材技法的運用，最重要是在於把握意境的經營、空間的虛、實，樹木形態的處理等，使所盆栽作別出心裁，讓人感覺是經過縝密細思整合的。盆栽藝術選擇以樹木為主要內容，是寄望能夠從中，營造出自己內心深處想要表達的意境。

 

（三）、打破基本樹型與忌枝的羈絆：

　　塞尚說：「不要以追求那些前輩畫家之美麗的形式為滿足，要從大自然去探求，去研究。我們不但要憑著自我的感覺來表現自我，同時我們更要以我們的思考去改變呈現我們的視覺，因為只有這樣我們的精神才能獲得真正的自由⋯。」在自然界中，線性元素佈滿其中，無論是具象的有形物質或抽象的事物，都可以看出屬於本質性的線條，創作者藉由此線性體驗轉化為豐富的繪畫性表現，也是用線的粗細、長短、曲折、橫豎、交叉，和按照美的法則而組成。從線條的處理上看，除運用了寬窄疏密的變化外，亦需掌握有節奏的運動感，和統一與變化的原則。

在盆栽藝術中，生長性特徵表現為一種心理效果。因此，在樹枝的連續，並給它以方向性的延伸，讓人感覺其充滿動勢。憑藉這對樹性的瞭解可令人察覺或想像樹的生命變化。所以在盆栽藝術中具有方向性的運動就表現出生命形式的生長性特徵。因為在盆栽藝術中，線條所表現方向與動勢現象，形成了生命的生長性，打破忌枝的羈絆，才可以創作出作品的獨特性。此生長性以喻人或事，順枝象徵順境，忌枝象徵逆境，而使生命的形式有更豐富的蘊涵及意義。讓盆栽作品不只是美感與空間的考量，更有其生態保育與生命教育的意義。著名的美學家朱光潛曾說:「物的形象是人的情趣的返照。物的意蘊深淺和人的性分密切相關。深人所見於物者亦深，淺人所見於物者亦淺。」所以要成為盆栽鑑賞和創作的深人，必需對樹性之美、環境引響樹形的變化與每ㄧ件作品的生命歷程深入了解。讓盆栽不再是選取一個正面，再以樹幹為軸心，向四周拉出樹枝，製成工整的葉片或葉團，而樹枝變化呆板沒有生命力，只具有美感的裝飾品。在盆栽藝術創作時代，所謂盆栽的好作品，應該是以樹性與樹種特點為依歸，將創作者人生觀和感受與對宇宙的運行法則，透過盆栽作品來呈現。當欣賞者欣賞盆栽時，盆栽是沒有其他的環境佈置，單單只有樹形的呈現，而欣賞要去解讀所欣賞作品的意境，欣賞者透過對樹性的瞭解，因此能夠將這件作品加以分解、重組、構成，去建構出這棵樹木生長的環境，和從一粒種子到現在于樹木發生的種種事情。樹性就是以喻一個人的性格特徵，樹木生長的環境以喻人生長的環境，在樹木所呈現的樹形和樹枝變化種種以喻人與事情互動之後的結果。每ㄧ件作品都是一個故事，欣賞者對樹性越瞭解越能發現創作者要呈現的想法。人不僅能欣賞盆栽，於是藉由自由想像而發現盆栽以外的美的世界。對於盆栽外貌肌理線條，無論是從任何角度觀看，其形體猶如跳耀的音符，有著節奏與韻律般的動勢，旋轉起伏、千變萬化，引發對景物的讚歎與感動。猶如是在生活中，對生命、時間與生存空間中之景物做最好的把握與紀錄。為此，從盆栽個體中的微妙變化與成長演進，而領悟到其中的玄妙哲理與意境。

 

2010 景觀園藝與盆栽研討會(庭園主景植物之探討與盆栽技術之應用)(三)

二、文獻回顧

本研究首先回顧中西方學者對於自然樹木蘊含生命的體認以及樹種特色的生命本體與形。對於「生命的形式」，美國著名的哲學家、美學家蘇珊．朗格（Susanne.K. Langer, 1895－1982）認為必需有四個特徵：「一、有機統一性，二、運動性，三、節奏性，四、生長性」。

（一）、在「有機統一性」中，對於生命的每個部分，都是很緊密地相互關聯並繫著，而此關聯並繫並不是混雜或簡單的排列，而是「以某種難以說明的內在複雜性、嚴格性和深奧性所結合在一起：每種因素都需要依賴著其他因素，每一種因素都不能脫離整體。」

（二）、在生命形式的「運動性」中，「生命體不斷地消耗不斷地吸收，細胞和生命組織都處於不斷死亡與再生的過程中，整個生命體都呈現一種永不停息的運動。」在植物雕塑中，主景植物所表現的事物與自然現象結合，而當觀眾欣賞這藝術品時，便會產生一種視覺運動的幻覺。所看到靜止的東西在直覺的感應與想像的作用下，成為會運動的形體。這就如同在樹枝線條曲線中所形成的動勢，而引起的視覺效果，讓人產生律動與節奏的變化。在動與靜、快與慢之間，顯露出一種生機，與人的生命相配合。

（三）、在生命形式的「節奏性」中，它是一種以「靜態藝術表現運動的基礎。」「一個生命現象所以能夠持續不斷地存在和發展，就在於它按照各種方式的節奏，有條不紊地進行著生命交換。」在植物中樹枝的持續與間斷、進行或停止、色彩的呈現、布局形態等，都可以看出靜止藝術中確實存在節奏現象，它是一種持續事物的機能性，歷經了從頭到尾的變化過程而未間斷的。

（四）、另外，在生命形式的「生長性」中，說明「每一個生命體都有著自生長、發展和消亡的規律⋯。在植物雕塑藝術中，生長性特徵表現為一種心理效果。由於植物生長與線性形式在邏輯上的一致，所以可以互為符號。」「因此，在線的連續，支承圖形並給它以方向性的地方，讓人感覺其充滿動勢」。這些是「憑借各種方式都可令人察覺或想像的變化。所以在藝術中具有方向性的運動就表現出生命形式的生長性特徵。

 

 

 

    樹性可分為單一樹種外在的特徵和單一樹種擬人化後心靈的感受。擬人化後心靈的感受如："論語•子罕"曰:歲寒，然後知松柏之後凋也。"這是中國人經常引用的人生格言:在冰雪嚴寒的惡劣環境中，才知道松樹柏樹不凋謝，才能真正顯示出具有韌性精神的意志崇高。李澤厚對這句名言的闡述是：以自然景物喻人事品德，乃充滿情感特徵的詩意語言(審美)，此中國文字乃及文化特徵之一，亦類比聯想之具體應用……在這裏，非苦難(歲寒)本身而是抵禦和戰勝苦難，才有此歡樂頌。這正是中國樂感文化不同於俄羅斯 "苦難即得救，即歡娛"之所在。康得有所謂 "道德的象徵"，中國以松柏象徵喻韌性精神，以肯定的情感態度采激勵人們，開由此進入更深一層的超道德的審美的"本體"境界，即對本其存有的情感把握:人與以松柏為代表的宇宙自然融合為一。榕樹最大的特色就是它長長的氣根，看起來就像長了鬍鬚的老爺爺一樣。氣根是在潮濕高溫環境下生長的熱帶植物所發展出的一種應變措施。此類植物是靠氣根在空氣中吸收水氣，所以越潮濕氣根越茂密。榕樹枝幹垂下一條條氣根，有的懸掛半空，吸收空氣中的水分；有的下垂到地並入土，跟正常的根一樣吸收土壤裏的水分和養料。榕樹的無數氣根給母樹提供養料和水分，使它生長繁榮茂盛，壽命長，所以人們也稱榕樹為"不死樹"。榕樹就是這樣，根支撐著枝，枝又生出根，年數久了，一株樹看上去就像一片樹林。還有的榕樹樹冠特別大，可以覆蓋15畝左右的土地，有一個半球場那麼大。榕樹根基牢固，堂堂正正；它經風曆雨，耐旱耐寒；它獨樹成林，包容博大；它不以花香招蜂引蝶，不以果實諂媚誘人；它根系發達，善於吸收水分營養壯大自己；它遮陽蔽日，把蔭涼奉獻給人間。臺灣高雄市前鎮區台塑廠，今天還完整保留當初的王永慶辦公室，門前有顆大榕樹，臺灣經營之神王永慶常用此樹，諄諄告誡員工台塑精神──追根究柢。他說，開花結果時，人們注意到的是繁茂的枝葉，燦爛的花朵，卻忽略最重要的根部，因此經營管理必須從根源處去追求。王永慶更用這顆大榕樹有粗跟，中根，細根來闡釋根根相連，問題環環相關。

 

2010 景觀園藝與盆栽研討會(庭園主景植物之探討與盆栽技術之應用)(二)

 

一、緒 論

本文主要探討盆栽技術如何應用於庭園主景植物，及造成景觀視覺的改善及地景藝術的感受。本研究首先進行盆栽技術之探討與現況的發展，並採用文獻回顧法及田野調查法（例如：照相、紀錄等）作為資料收集的工具。藉由觀察樹木的形體、肌理之面貌，構思其樹之姿態、樣貌變化，歸納各種不同的形體面貌，以探討植物作為創作媒材的特性與優點。並藉由創作者所觀察的樹木形體、肌理等物像面貌，加上所建構的空間，轉化為個人內心之意境，並藉由盆栽技術創作呈現出真善美的境界。創作者企望能夠學習南朝宋文學家，王微(415～453)所說的「橫變縱化」，使自己所想像的精神活動可以無限的變化與超脫自我。另外，應用即興構思方式，隨著意識形態的變化和轉換而作多層面的表達，將內心最底層的意念，由植物雕塑方式表現出胸壑之面貌，並融入地景藝術的世界。

 

本文採用之研究方法從盆栽的技法與植物的樹性、「生命的形式」、空間、內涵等，體認主景植物的藝術意涵。從樹木的樹種特色至整體樣貌等之探討為主要創作內容，藉由樹木肌理形態面貌變化之雕塑，進而瞭解到主景植物創作對地景藝術形態與空間意涵及情境美的相互關係。