羅丹這些話深植在我心中。這些話如此貼近我的心,緊緊環繞著我的靈魂。希望我盆栽創作充滿熱情地與羅丹相約。
羅丹藝術論
遺囑
青年們,想做【美】的歌頌者的青年們,在這裡你們找到一個長期經驗的撮要,這對於你們也許是值得高興的事。
生在你們以前的大師,你們要虔誠地愛他們。
在菲狄亞斯(Phidias公元前五世紀希臘雕塑家)和米蓋朗基羅的前面,你們要躬身致敬。崇仰前者神明的靜穆和後者闊放的憂思吧!對於高貴的人,崇仰事一種醇酒。
可是要小心,不要模仿你們的前輩。尊重傳統,把傳統所包含永遠富有生命力的東西區別出來﹦對於【自然】的愛好和真摯,這是天才作家的兩種強烈的渴望。他們都崇拜自然,從來沒有說過謊。所以傳統把鑰匙交給你們,而靠了這把鑰匙,你們會躲開陳舊的因襲。也就是傳統本身,告誡你們要不斷地探求真實,和阻止你們盲從任何一位大師。
但願【自然】成為你們唯一的女神。
對於自然,你們要絕對信仰。你們要確信【自然】是永遠不會醜惡的:要一心一意地終於自然。
在藝術家看來,一切都是美的,因為在任何人與任何事物上,他銳利的眼光能夠發現【性格】。換句話說,能夠發現在外型下透露出的內在真理:而這個真理就是美的本身。虔誠地研究吧;你們不會找不到美的,因為你們將要遇見真理。奮發的工作吧!
諸位雕塑家,你們心裡要加強領會深度的意義。心靈是不易和這個概念融洽起來的,這個概念明顯地表現的,無非是些平面;從厚度來想像形體,這件事使心靈感到困難,但這正是你們的任務。
首先,要明確地安排你們要雕刻的形象的大的【面】,要鮮明地強調你對人體每個部份,頭、兩肩、盤骨、腿所支配的方向。藝術要有決斷。由於線條的顯然的來龍去脈,你們才能夠深入空間而獲得物體的深度。當你們把面處理好以後,一切也就找著了,你們的雕像已經有了生命- 其他細節自己會來,而且自會安排。
塑照的時候,千萬不要在平面上,而是要在起伏上思考。
希望你們領悟到,所有面積,好像是正在它後面推動的體積的最外露的一面。你們要設想形象正迎著你們,向你們突出。一切生命皆從一個中心上迸生出來,然後由內到外,滋長發芽,燦爛開花。同樣,在美好的雕刻中,人們常常猜得出是有一種強烈的內在衝動。這就是古代藝術的祕密。
而你們,畫家們,也要從深度上去觀察現實。譬如說,你們瞧拉婓爾的一幅肖像畫吧!當這位大師表現一個人物正面像的時候,他使胸部斜側,因此給我們深度的幻覺。
一切大畫家都是探測空間的,他們的力量就在這一厚度的概念中。
你們要記住這句話:沒有線,只有體積。當你們勾描的時候,千萬不要只著眼於輪廓,而要注意形體的起伏。是起伏在支配輪廓。
你們要毫不鬆懈的鍛鍊,必須專心致志。
藝術就是感情。如果沒有體積、比例、色彩的學問,沒有靈敏的手,最強烈的感情也是癱瘓的。最偉大的詩人,如果他在國外,不通其語言,他能做什麼呢?不幸在新一帶的藝術家裡面,有不少拒絕學習怎樣說話的詩人,所以他們只能含糊其詞了。
要有耐心!不要依靠靈感。靈感是不存在的,藝術家的優良品質,無非是智慧、專心、真摯、意志。像誠實的工人一樣完成你們的工作吧!
你們要真實,青年們:但這並不是說,要平板地精確。世間有一種低級的精確,那就是照相和翻模。有了內在的真理,才開始有藝術。希望你們用所有的形體,所有的顏色,來表達這種感情吧!
只滿足形似到亂真,拘泥於無足道的細節表現的畫家,將永遠不能成為大師。要是參觀過義大利境內的墓地的話,無疑地你們會注意到那些負責裝飾墓地的藝術家,多麼幼稚地,在他們的雕像上,專以模仿刺繡、花邊、髮辮為能事。也許這些做的精確,但既然不是出於自己的心靈,也就不會真實。
幾乎我們所有的雕塑家,都使人連想起義大利墓地的雕塑。在我們公共廣場的雕像上,所能辨識的只是些衣服、桌子、椅子、機器、輕氣球、電報機,沒有一點內在的真理,也就沒有一點藝術。你們要厭惡這些舊貨鋪裡的東西。
你們要有非常深刻的、粗獷的真情,千萬不要遲疑,把親自感覺到的表達出還,即使和存在著的思想是相反的。也許最初你們不被人了解,但你們的孤寂是暫時的,許多朋友不久會走向你們_因為對一人非常真實的東西,對眾人也非常真實。
可是不要扮鬼臉、作怪樣來吸引群眾。要樸素、率真!
最美的題材擺在你們面前:那就是你們最熟悉的人物。
不幸早逝的我的親愛的、偉大的歐仁.加利哀( Eugène Carrière, 1849-1905法國畫家)就是以他的妻子和他的子女而顯示出他的天才。歌頌母愛,足以使他崇高。所謂大師,就是這樣的人:他們用自己的眼睛去看別人見過的東西,在別人司空見慣的東西上能夠發現出美來。
拙劣的藝術家永遠帶別人的眼鏡。
要點是感動,是愛,是希望、戰慄、生活。在做藝術家之前,先要做一個人!巴斯加爾(Blaise Pascal, 1623-1662 法國著名數學家與哲學家)說過,真正的雄辯是看不出雄辯的;同樣,真正的藝術是忽略藝術的。這裡,我再舉加利哀為例:在每次展覽會裡,大部分的畫幅不過是畫而已,至於他的畫,在別人的作品之中,好像開向生命的窗子!
你們要歡迎正確的批評,這是你們容易辨識的。當你們被圍在疑難之中,是你們不再猶豫的就是這些批評。可是不要被自己的良心不能接受的批評傷害了你們。
不要怕不公平的批評,這種批評會激起你們朋友的反感,會逼得他們在對於你們的同情上加以思考;而當你們明白並搓破這些批評的動機之後,他們對你們的同情更會明顯的表露出來。
如果你們的才藝是新穎的,那末最初志同道合的只能很少,而敵人很多。但你們不要失望,前者將會得到勝利,因為他們知道為什麼愛你們;而你們敵人不知道為什麼你們使他們討厭。前者熱愛真理,時時替真理吸收新的信仰者;後者對於自己的謬見,不會有經久的熱誠。前者堅忍不拔,後者隨風而轉。真理的勝利是決然的。
你們不要浪費時間,在交際場中或政治圈理去拉關係。你們會看到許多同行,鉤心鬥角,謀求富貴- 這些不是真正的藝術家;可是其中不乏聰明之人。如果在他們的地盤上打算和他們爭名逐利,你們將和他們同樣浪費時間,就是說耗盡你們的一生 – 那就再不剩一分鐘的時間給你們去做一個藝術家了。
你們要熱愛你們的使命 – 沒有比這個使命更美好的了。它比世俗所想的高尚得多。
藝術家留下偉大的榜樣。
他尊重自己的事業:他最珍貴的報酬是作好工作的喜悅。現在,唉!有人勸工人 – 為了他們的禍患 – 去贈恨自己的工作,破壞自己的工作。當一切人都有藝術家的靈魂,就是說人人都快樂地從事他們的職業,那時候,世界才會幸福。
藝術又是一門學會真誠的功課。
真正的藝術家總是冒著危險去推倒一切既存的偏見,而表現他自己所想到的東西。
因此他教同道們要率真坦白。
試想多麼神奇的進步立刻就能夠實現,如果人類都是絕對愛好真理的話!
啊!我們的社會將要多麼快地把過去存在的錯誤與醜惡除掉,而且我們的世界將會何等迅速地變成樂園!
奧古斯特.羅丹
一個新的觀念建立,有時候是必須先把自己既有先捨棄,才可以真正去領略新的奧妙,但光是捨棄這個動作,卻比接受一個新的觀念來的更難。謝謝你的文章分享!
回覆刪除[版主回覆05/25/2010 17:30:12]大大太利害了,有大師的風範喔!
贏得眾多大獎與讚譽的朱銘,不論是從先前的「鄉土」、「太極」,到目前仍不斷豐富其內涵的「人間系列」,他一貫維持「藝術即修行」的態度,強調要「修」出自己的風格,摒除所有從小到大「學習」過程中的包袱,因為只要是「學習」,就是承接他人的想法、意念,然而藝術的至高境界,卻是強調原生原創的靈性發揮。朱銘就是能夠「捨」,捨棄繁瑣與精細的雕琢技藝,捨棄可能混雜形式的想法,返璞歸真,如此才能擁有其獨一無二的創新風格。強調「藝術即修行」,朱銘認為「學習是要獲得,修行是要捨棄;學習只是認識別人,卻無法認識自己;拋開匠氣,捨棄形式,才能保留精神、擁有氣韻。善用自己獨一無二的個性,這才是最強有力的風格。」
學習盆栽技術很重要,但不是重點,重點是意境的呈現。讓盆栽不再是選取一個正面,再以樹幹為軸心,向四周拉出樹枝,製成工整的葉片或葉團,而樹枝變化呆板沒有生命力。
盆栽藝術表現樹木的種種面貌與風格,其所需具備的條件,不只是媒材技法的運用,最重要是在於把握意境的經營、空間的虛、實,樹木形態的處理等,盆栽藝術選擇以樹木為主要內容,是寄望能夠從中,營造出自己內心深處想要表達的意境。